Fonds franco-germano-suisse pour la musique contemporaine

Installation sonore à Verdun

Le projet « Zone Rouge » inaugurera sa première architecture sonore, Sonho, lors du festival La Cafetière, festival sans filtre, le 21 novembre à partir de 18h30 au marché couvert de Verdun.

L’association Mono-Mono invite à cette occasion le public à partager une expérience sonore avec des artistes ayant participé à un laboratoire de recherche de trois semaines sur les champs de bataille de Verdun.
« Zone Rouge », conçu dans le cadre des commémorations de la Grande Guerre en France comme un laboratoire du paysage et un lieu de réflexion par l’artiste François Martig et la commissaire d’exposition Émilie Roi, vise à développer une pensée autour des paysages verdunois marqués par la guerre, par le biais de modules architecturaux habités de compositions sonores.


21 novembre 2015
à 18h30
Marché couvert de Verdun
Place du Marché Couvert
55100 Verdun

Artistes :
Gilles Aubry, Steve  Bates, Jacob  Kirkegaard, ErikM, François  Martig, Jan-Peter  E.R. Sonntag

Concert de Séverine Ballon à la galerie me Collectors Room

Afin de célébrer la sortie de son premier disque solo « Solitude » (label AEON), la violoncelliste Séverine Ballon se donnera en concert à Berlin le dimanche 15 novembre à 16h lors de l’exposition « Cindy Sherman – Works from the Olbricht Collection » à la galerie me Collectors Room.
Les dérives surnaturelles des compositions réunies dans son enregistrement, servies par la puissance et la technique du jeu, révèlent des facettes inattendues de l’expressivité du violoncelle contemporain. Pleinement engagée dans le renouvellement de son répertoire, elle privilégie particulièrement l’échange et le travail avec les compositeurs : lors du concert, elle jouera deux œuvres de Mauro Lanza et Thierry Blondeau tirées de son disque, ainsi que, en création mondiale, deux compositions de Wolfgang Heiniger et Aaron Einbond. Séverine Ballon, qui a été à l’initiative de chacune des pièces du récital, offre ici un programme réalisé sur-mesure, au creux de l’expérience compositionnelle.


Concert « Solitude » avec Séverine Ballon
15 novembre 2015 à 16h
Galerie me Collectors Room
Auguststraße 68
10117 Berlin

Mauro Lanza « La Bataille de Caresme et de Charnage » (2012)
Wolfgang Heiniger « schwer » (scannings No. 2) für Cello, Elektronik und Video (2015) (CA)
Aaron Einbond « Xylography » (2015) (CA)
Thierry Blondeau « Blackbird » (2013)

Photo © Gérard le Doudic

Comité artistique n°9 : la décision du Jury

Le neuvième comité artistique du Fonds franco-allemand pour la musique contemporaine / Impuls neue Musik s’est réuni le 20 octobre dernier à la Maison de France en présence du Conseiller culturel de l´Ambassade de France, Monsieur Emmanuel Suard et du directeur général du Bureau Export de la musique française, Monsieur Sylvain Thollon.

Depuis maintenant plus de cinq ans, le fonds Impuls neue Musik accompagne et finance des projets afin d’encourager la création de nouvelles œuvres et la diffusion de la musique contemporaine en France et en Allemagne. L’esprit franco-allemand est au cœur des projets Impuls : il s’agit toujours de permettre un réel échange entre musiciens, oeuvres et esthétiques des deux pays.

Cette année, sur 18 candidatures reçues, 11 ont retenu l’attention du comité artistique composé de Christine Fischer (Intendantin Musik der Jahrhunderte, Stuttgart), Matthias Osterwold (Klangspuren, Schwaz), Barbara Barthelmes (Musicologue et auteur, responsable de la rédaction au Berliner Festspiele), Henry Fourès (compositeur), Frank Madlener (IRCAM), Jean-Marc Bador (Directeur général de l’Auditorium/Orchestre national de Lyon) ainsi que de Jens Schroth (dramaturge à la Staatsoper de Berlin et de Emmanuel Hondré (directeur du département concerts et spectacles de la Philharmonie de Paris), qui participaient pour la première fois au comité.

Le 20 octobre, la somme de 95.000 a été répartie entre les projets suivants:

  • Marco Stroppa bei den internationalen Weingartener Tagen für Neue Musik (Weingarten 2016)
  • Transgenre, Ensemble 2e2m et zeitkratzer (Paris, Marseilles, Metz, Bruxelle 2016)
  • Maskerade, Le Concert Impromptu et Schlag 3 (Mindelzell, Ivry-sur-Seine, Décines 2016 und 2017)
  • UM, ARS NOVA et les Neue Vocalsolisten (Paris, Poitiers, Clermont-Ferrand,  Marseille,  Stuttgart, Noirlac 2016 und 2017)
  • Démesure, Zafraan Ensemble et La Cage (Paris, Berlin 2016)
  • Entrelacs :: Geflecht, E-MEX et Proxima Centauri (Witten 2016)
  • Ein Stück, ARBEIT!, Solistenensemble PHONIX16 (Berlin 2016)
  • La Voie de la Beauté, Festival arabesques 2015 (Hamburg 2016)
  • Le Voce Fuori, Ensemble cross.art, (Stuttgart 2015)
  • aufeinander zu gehen – Gegenwartsmusik aus Frankreich und Deutschland, oh ton-ensemble et Proxima Centauri (Bremen, Oldenburg 2016)
  • Zone Rouge, Mono-Mono (Meuse 2015)

L’ensemble Court-circuit en concert avec le Staatstheaters de Cottbus

L’ensemble français Court-circuit et des musiciens de l’orchestre philharmonique du Staatstheater Cottbus se réuniront le 11 et 12 octobre prochain au Staatstheater de Cottbus et à la Maison de France de Berlin, ainsi que le 3 novembre au CRR de Paris pour quatre concerts communs.

Cette série de concerts s’inscrit dans le cadre d’une collaboration initiée en 2012 par la résidence de Court-circuit auprès de l’orchestre du Staatsheater Cottbus. Elle a notamment été préparée au cours d’une résidence de travail de quatre jours à Gut Siggen en 2014, projet financé par la fondation Alfred Toepfer avec le soutien d’Impuls Neue Musik.

Les deux ensembles présenteront un programme d’œuvres françaises et allemandes du répertoire contemporain : In Frage de Wolfgang Rihm, Figures libres de Philippe Hurel avec lequel les orchestres ont directement travaillé durant leur résidence, AAA de Philippe Leroux et A twilight’s song de Matthias Pintscher, le tout sous la direction d’Evan Christ.


11 octobre à 19h
Kammermusiksaal des Staatstheater Cottbus, Lausitzer Straße 31
03049 Cottbus

12 octobre à 11h
Kammermusiksaal des Staatstheater Cottbus
|Concert scolaire|

12 octobre à 20h
Maison de France, Kurfürstendamm 211
10719 Berlin

3 novembre à 20h
CRR Paris
14 rue de Madrid
75008 Paris

Programme :

In Frage de Wolfgang Rihm
Figures libres de Philippe Hurel
AAA de Philippe Leroux
A twilight’s song de Matthias Pintscher

Photo @ gP

Ensemble Adapter avec « HiTech, LoFi » à l’Akademie der Künste

L’ensemble Adapter se produira le 3 octobre à l’Akademie der Künste de Berlin avec « HiTech, LoFi », un concert mêlant musique électronique et musique de chambre.


Adapter présentera trois œuvres pour petit ensemble avec électronique, composées expressément pour cette série de concerts par les artistes émergents Sascha Janko Dragićević, Aurélien Dumont et Gary Berger.

Adapter s’associera de plus lors de ce concert berlinois, dans le cadre du minifestival Kollektiv qui se déroulera sur les soirées du 3 et 4 octobre, avec trois autres ensembles : l’ensemble Adapter, le Sonar Quartett (quatuor à corde), l’ensemble Apparat (cuivres) et l’ensemble mosaik (instrumental et médiumnique) se rassemblent pour former l’Ensemblekollektiv Berlin.

Pour le programme complet des deux soirées et le détail des ensembles, voir les pages du 3 octobre et 4 octobre sur le site de l’ADK.


HiTech, LoFi
Ensemble Adapter

Le 3 octobre 2015
à 19h

Akademie der Künste
Hanseatenweg 10
10557 Berlin

Programme :

Sascha Janko Dragićević (D)
SAN (2015) Musique pour cinq instruments et sons électroniques.
Aurélien Dumont (FR)
7 Vallées (2015) pour flûte, clarinette, harpe, batterie et électronique.
Gary Berger (CH)
Signal To Noise (2015) pour flûte basse, clarinette basse, harpe, piano, batterie et électronique

Photo @  2012 Ensemble Adapter

Concert – Colloque / Festival Musica – GREAM

Le festival Musica se déroulera cette année du 17 septembre au 3 octobre à Strasbourg. Cette édition se consacrera aux relations franco-allemandes dans la musique et propose dans ce cadre un concert ainsi qu’un colloque soutenus par Impuls neue Musik.

Le 24 septembre l’ensemble Linea de Strasbourg, sous la direction de Jean-Philippe Wurtz, présentera Mouvement (–vor der Erstarrung) (1982-84) de Helmut Lachenmann et Corps de Raphaël Cendo, en création mondiale avec Wilhem Latchoumia au piano.

Le 25 septembre, dans la continuité de la série de dialogues initiée par Impuls neue Musik « Avons-nous la même oreille ? À la découverte de la musique en France et en Allemagne »  le studio expérimental Labex GREAM de l’université de Strasbourg, en participation avec le festival Musica et Impuls neue Musik, organise le colloque « Créer, écouter, ressentir, s’identifier : le dialogue musical franco-allemand aujourd’hui ».

À cette occasion se retrouveront Pierre Michel, Ulrich Mosch, Martin Kaltenecker, Jörn Peter Hiekel, Thierry Blondeau, Sophie Aumüller, Pavlos Antoniadis,Thomas Bruns, Raphaël Cendo, Hanspeter Kyburz, Helmut Lachenmann, Michaël Levinas, Annette Schlünz, Olivier Schneller, Pierre Strauch et Jean-Philippe Wurtz pour parler des différences musicales entre la France et l’Allemagne.


Festival Musica
du 17 septembre au 3 octobre

Concert
jeudi 24 septembre
20h30
Auditorium France 3 Alsace
5 Place de Bordeaux

Ensemble Linea
Direction Jean-Philippe Wurtz
Piano Wilhem Latchoumia (Corps)

Helmut Lachenmann Mouvement (- vor der Erstarrung) (1982-84)
Raphaël Cendo Corps (2015) (UA)

Colloque
vendredi 25 septembre
8h30 à 17h30
Université de Strasbourg (MISHA)
5 allée du Général Rouvillois

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Photo @ Ensemble Linea

Dedalus et Konzert Minimal–Camera Obscura/Lucida

La représentation du projet d’échange « Camera Obscura/Lucida » entre les ensembles Dedalus de France et Konzert Minimal d’Allemagne aura lieu le 17 septembre à 20h à la salle de spectacle ausland de Berlin.

L’ensemble Dedalus et le Konzert Minimal ont en commun une approche expérimentale sans compromis de la musique contemporaine. Leurs répertoires se recoupent et se complètent. Ils ont chacun de leur côté par exemple travaillé avec les compositeurs Antoine Beger et Catherine Lamb, dont les œuvres se construisent autour d’une remise en question des hiérarchies entre le silence, le son et le bruit et prennent pour thème la perception, le fait d’entendre même.

Ils ont voulu se retrouver dans un travail commun de contact et d’échange et ont pour cette occasion passé commande au compositeur Peter Ablinger. La radicalité, l’originalité de son œuvre et sa complexité conceptuelle sont pour les musiciens des deux ensembles d’un très grand intérêt. La pièce qu’il a composée se joue de part et d’autre d’un écran entre le compositeur et les interprètes qui représente à la fois la partition et la projection d’idées, d’intentions et de matériels des artistes.


Camera Obscura/Lucida

17 septembre 2015
20 Uhr

ausland
lychener str 60
10437 Berlin

Programme :

Neue Komposition (CM) de Peter Ablinger

ashbery tunings for 10 de Antoine Beuger

 

8ème salon de la série de dialogues franco-allemands « Avons-nous la même oreille ? À la découverte de la musique en France et en Allemagne »

Nous avons le plaisir de vous annoncer la huitième et dernière rencontre de la saison 2015 des dialogues musicaux « Avons-nous la même oreille ? À la découverte de la musique en France et en Allemagne ». Le 21 septembre, l’Institut français et Impuls neue Musik accueillent les compositeurs Wolfgang Rihm et Pascal Dusapin qui débattront avec Uli Aumüller autour du thème du « beau musical ».

Quels sont les discours philosophiques et esthétiques d’aujourd’hui ? Quelles formes différentes adoptent-ils en France et en Allemagne ? Quelles sont les références philosophiques et littéraires des nouveaux compositeurs et critiques musicaux lorsqu’ils parlent de musique ou jugent d’une composition ? Et dans quelle mesure ces discussions autour de la musique s’insèrent-elles dans le processus du compositeur ? Voilà les questions auxquels nos invités, deux des personnalités les plus importantes de la musique actuelle allemande et française, chercheront à répondre.

Nous avons également le plaisir de vous annoncer la représentation de Musik für 3 Streicher de Wolfgang Rihm qui a lieu le 20 septembre, veille de notre rencontre, au Kammermusiksaal der Philharmonie dans le cadre du Musikfest Berlin et à laquelle le compositeur sera présent.


Avons-nous la même oreille ?
« Du beau musical »

Le 21 septembre
19h

Ouverture des portes et du bar à partir de 18h

Institut français Berlin
Kurfürstendamm 211
10719 Berlin

Billets : 6 € | réduit. 4 €

Modération : Uli Aumüller
Durée : approx. 90 minutes
La soirée aura lieu en allemand, avec traduction consécutive en français.
Concept : Uli & Sophie Aumüller

Nous prévoyons d’autres salons musicaux dans l’année à venir dont nous vous communiquerons les dates en temps utile.

Informations et réservations :
Tel. +49(0)30 – 885 902 45 ou reservations@impulsneuemusik.com
Pour plus d’information fr.impulsneuemusik.com/

Venez nous rendre visite sur Facebook

Une série d’Impuls neue Musik en collaboration avec l’Institut français et l’ensemble KNM de Berlin. Avec nos remerciements à nos partenaires medias Kulturradio RBB, taz, berlinPoche et visitBerlin.

Photo : Wolfgang Rihm @ Universal Edition Eric Marinitsch

mikromusik – Festival de musique expérimentale et de Sound Art

Du 26 au 30 août 2015 aura lieu le festival mikromusik, organisé dans le cadre de la résidence d´artistes à Berlin du DAAD (Deutscher Akademischer Austauschdienst). Des concerts et installations sont prévus dans différents lieux de la capitale allemande. mikromusik est l’occasion de présenter des œuvres inédites écrites par les artistes résidents participant actuellement au programme du DAAD, ainsi que des projets d´anciens participants.

Le festival sera inauguré le 27 août à 20 heures à la Sophienkirche, avec un hommage au quatuor à cordes. Kourliandski, Gervasoni, Filanovsky et l’incroyable Nono seront interprétés par l’un des meilleurs ensembles du monde : le Quatuor Diotima.

Le 28 août à 19 heures, le festival se poursuivra par un concert non moins passionnant mêlant sport et musique au cœur de la St. Elisabeth Kirche Componiums. La Machine Fleuve de Boris Filanovsky et Arno Fabre. Des « machines à musique » seront actionnées en pédalant sur un vélo. Le compositeur les dirigera lui-même en y insérant des cartes perforées servant de partitions.

Le 29 août, la Villa Elisabeth accueillera un autre événement incontournable : le concert de l’ensemble parisien Ensemble 2e2m, qui jouera des œuvres de Jean-Luc Hervé, Francesco Filidei et Fabien Lévy.

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Sophienkirche, St. Elisabeth-Kirche, Villa Elisabeth, daadgalerieAvec :AMM: John Tilbury, Eddie PrevostA-Trio: Mazen Kerbaj, Sharif Sehnaoui, Raed Yassin

John Burnside & Amy Shelton & Klaus Buhlert

Johnny Chang

Erik Drescher

Tony Elieh

Ensemble 2e2m

Arno Fabre & Boris Filanovsky

Francesco Filidei

Stefano Gervasoni

Jean-Luc Hervé

Dmitri Kourliandski

Fabien Lévy

Luigi Nono

Michelle O’ Rourke

Karen Power

Quatuor Diotima

Rishin Singh

Walter Smetak & Gustavo Alfaix
entre autres

Vous trouverez davantage d’informations au sujet du programme sur le site suivant:
http://www.berliner-kuenstlerprogramm.de/de/veranstaltungen.php

© Verena Chen

Académie d’été internationale Opus XXI au château de Spetzgart

Nous avons la joie de vous annoncer l’Académie d’été internationale Opus XXI, qui se déroulera du 17 au 27 août 2015 au château de Spetzgart. Une fois l’Académie d’été achevée, le 26.08.2015, les résultats seront présentés lors du concert de clôture.

Fondée en 2001 et soutenue depuis 2009 par Impuls neue Musik, Opus XXI donne chaque année la chance à une vingtaine d’étudiants diplômés de travailler avec un compositeur de renom, mais aussi avec un ensemble contemporain expérimenté. Le but de l’Académie est de soutenir et de diffuser la musique contemporaine.

Cette année, l’ensemble en résidence le Kammerensemble Neue Musik  nous fera l’honneur de sa présence, tout comme le compositeur en résidence Bernard Cavanna et la chef d’orchestre Claire Levacher.

Nous souhaitons bonne chance à tous les participants !

Plus d’informations ici.

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Académie d’été internationale Opus XXI

17. – 27.08.2015

Concert de clôture
26.08.2015 | Schule Schloss Salem, Aula Härlen

Compositeur en résidence
Bernard Cavanna, Fr.
« Concerto pour violon et orchestre », 1999

Ensemble en Residence
Ensemble KNM

Chef d’orchestre
Claire Levacher, Fr.

Oeuvre commandées
« Solitude » de Denis Fargeton, Fr.« Vier heitere Gesänge » de Benjamin Helmer, All.Conférenciers
Prof. Dr. Reinhard D. Flender, All. (compositeur, musicologue)Henry Fourès, Fr. (directeur artistique, compositeur)Prof. Elisabeth Gutjahr, All. (rythmique)Donatienne Michel-Dansac, Fr. (chanteuse)

Andreas Roth, All. (brass coach)

Prof. Fredrik Schwenk, All. (directeur artistique, compositeur, musicologue)

© Isabelle Replumaz